Un projet ambitieux pour transformer les stations du métro A
SYTRAL Mobilités est précurseur dans la valorisation et la démocratisation de l'art et la culture sur le réseau TCL à travers le déploiement d'une stratégie dédiée qui s'articule autour de deux grands axes : enrichir l'expérience des voyageurs et utiliser le patrimoine comme support d'expression artistique
tout en valorisant l'espace public.Tout en améliorant les conditions d'accueil et de confort des 2 millions de voyageurs quotidiens, ces initiatives créent des moments de surprise et de réflexion en offrant une expérience unique et dynamique.
L'art et la culture au coeur des stations
En 2025 et 2026, 4 stations de la ligne A sont rénovées : Foch, République Villeurbanne, Gratte-Ciel et Flachet - Alain Gilles. Ce projet ambitieux intègre des oeuvres d 'art pour embellir le quotidien de 2 millions de voyageurs.
SYTRAL Mobilités offre ainsi aux voyageurs les meilleures conditions de transport au quotidien avec plus de confort, plus de luminosité et un parcours valorisant l'art et la culture.
Chaque station a une thématique unique pour faire des transports en commun un espace de découverte et de partage :En 2025 :
- Foch : « Le chemin autrement »
L'oeuvre nous plonge dans un monde imaginaire de style BD en noir et blanc. Une installation « double face », qui sera différente d'un côté et de l'autre des quais. Des jeux de miroirs viennent créer un dialogue entre les différentes parties de quais et en prenant à partie les usagers. Œuvre réalisée par Sylvain PERILLAT ARCHITECTE / EREMES / Lucie ALBON.
- République Villeurbanne : « La poésie urbaine »
L'oeuvre affiche des couleurs (bleu, blanc, rouge) qui rappellent les emblèmes de la République française et des symboles (pivoines, animaux, jungle urbaine…). C'est une douce et apaisante invitation à l'exploration d'un monde ludique et poétique. L'attente devient une méditation apaisante, avant de repartir dans le tumulte de la vie quotidienne. Œuvre réalisée par groupement METROPOLIS ARCHITECTES ASSOCIÉS, ECLISSE, BERGA et Julien SOONE.
- Gratte-Ciel : « Vers le vert »
Sous terre, sous les racines des 500 arbres bientôt plantés pour le projet urbain Gratte-Ciel centre-ville, l'usager découvre un affichage dense, sur verre, de photographies de troncs d'arbres serrés les uns contre les autres. L'oeuvre « Vers le vert », propose une forêt imaginaire peuplée de mots glanés évoquant le thème de la nature qui reprend ses droits. Œuvre réalisée par RICHEZ ASSOCIÉS / JOËL ANDRIANOMEARISOA / GBA & CO.
- Flachet - Alain Gilles : « Alley-oop »
Un décor pop généreux fait de centaines de carreaux de céramique, sur les murs de la station. L'artiste joue avec les couleurs et les éléments graphiques, des formes géographiques, des lignes, de cercles, des jeux de profondeur. Il les associe à des couleurs douces, qui habillent la station d'une parure aux accents modernistes venus de l'Op Art. Œuvre réalisée par ATELIER MARTEL / POIEMA / CAMILLE WALALA / BETREC.
Focus sur les stations rénovées
Le groupement composé par Metropolis Architectes Associés, Berga, Eclisse Ingenierie SARL et Atelier Soone 55/313, présente une fresque conçue par l'artiste Julien Soone, dont l'ambition a été de créer un cocon immersif pour l'usager.Les couleurs et les symboles (pivoines, animaux, jungle urbaine…) invitent à l'introspection : l'attente devient une méditation apaisante, avant de repartir dans le tumulte de la vie quotidienne. Les couleurs principales (bleu, blanc, rouge) rappellent les emblèmes de la République française et portent une signification poétique : le bleu est la couleur de l'âme et de la sagesse ; le blanc est symbole de pureté et de sagesse, mais surtout de paix et d'abandon ; le rouge est synonyme de puissance, d'énergie mais aussi de persévérance. La richesse du graphisme permet différents points de vue sur l'oeuvre.
Imaginé par le groupement composé par landForma, GBA & Co et l'artiste Joël Andrianomearisoa, le nouveau décor de la station plonge les usagers au coeur d'une forêt rêvée, entourée de mots et de paroles convoquant les imaginaires qu'offre le monde sauvage.Installés sur de grandes structures en aluminium, ces mots puisent abondamment dans le lexique de la nature, invitant les usagers à composer leur propre poème en fonction de leur trajet, leur rame ou leur façon d'arpenter la station.Ces mots sont une manière d'affirmer la force de la parole et du pouvoir de l'artiste mêlant architecture, délicatesse, ambiguïté et sentiments.
En images
Photos : Éric Soudan - Alpaca Productions